De Gaulle

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DESTACADA
De Gaulle
De Gaulle

Histórico Biográfico Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Con inconvenientes

Año: 2020
País: Francia
Dirección: Gabriel Le Bomin

Contenidos
Sin violencia | Pocos detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (00’37’’-01’15’’; 65’42’’-65’48’’ y 66’00-66’10’’ S)
Dirección: Gabriel Le Bomin
Intérpretes: Lambert Wilson, Isabelle Carré, Andrew Bicknell, Olivier Gourmet, Sophie Quinton, Catherine Mouchet, Victor Belmondo, Pierre Hancisse, Gilles Cohen, Laurent Stocker, Alain Lenglet, Philippine Leroy-Beaulieu, Tim Hudson, Philippe Laudenbach
Guión: Gabriel Le Bomin, Valérie Ranson-Enguiale
Música: Romain Trouillet
Fotografía: Jean-Marie Dreujou
Distribuye en cine: A Contracorriente

Reseña:

La película muestra la historia nunca explicada de cómo Charles De Gaulle se convirtió en el gran héroe de la resistencia en Francia durante la invasión alemana en la Segunda Guerra Mundial, y las circunstancias familiares que vivió en aquellos días. La cinta subraya sus grandes valores humanos, el amor a su familia y su fe católica. Las in

First cow

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DESTACADA
First Cow
First Cow

Western Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: EE.UU.
Dirección: Kelly Reichardt

Contenidos
Poca violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (algunas V-)
Dirección: Kelly Reichardt
Intérpretes: John Magaro, Orion Lee, Toby Jones, Scott Shepherd, Gary Farmer, Lily Gladstone, Ewen Bremner, Rene Auberjonois, Alia Shawkat, John Keating
Guión: Kelly Reichardt, Jonathan Raymond
Música: William Tyler
Fotografía: Christopher Blauvelt
Distribuye en cine: Avalon

Reseña:

Un hábil cocinero ha viajado al oeste y se ha unido a un grupo de tramperos en Oregón, aunque solo encuentra una conexión humana con un inmigrante chino que también busca fortuna. Pronto los dos colaboran en un negocio exitoso.

Hay que reconocer que el film contiene tramos de exasperante lentitud, con los que Reichardt documenta la vida salvaje en plena naturaleza, seguramente con la buena intención de reflejar con verismo la vida en la frontera. Pero la relación entre los dos amigos, y el modo ingenioso con que se ganan la vida atrapa de modo irremediable, hacen dos grandes interpretaciones John Magaro y Orion Lee, contenidas pero no frías, el espectador entiende y comparte sus penalidades. (Almudí JD). Decine

Siervos

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DESTACADA
Siervos
Služobníci

Drama
Público apropiado: Adultos
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
Países: Eslovaquia, Irlanda, República Checa, Rumanía
Dirección: Ivan Ostrochovský

Contenidos
Poca violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (algunas V-)
Dirección: Ivan Ostrochovský
Intérpretes: Vlad Ivanov, Martin Sulík, Milan Mikulcík, Samuel Skyva, Samuel Polakovic, Zvonko Lakcevic, Vladimír Obsil, Tomas Turek, Vladimír Strnisko, Vladimír Zboron
Guión: Rebecca Lenkiewicz, Marek Lescák, Ivan Ostrochovský
Música: Cristian Lolea, Miroslav Toth
Fotografía: Juraj Chlpik
Distribuye en cine: Karma Films

Reseña:

Año 1980. Michal y Juraj son estudiantes de Teología en un seminario de Checoslovaquia. Sus tutores, atemorizados con el cierre de la escuela, moldean a los seminaristas para satisfacer las directrices del Partido Comunista. Bajo estas circunstancias, cada uno de los jóvenes estudiantes debe decidir si caer en la tentación y elegir el más fácil de los caminos colaborando con el régimen o, por el contrario, someterse a las presiones de la policía secreta.

Se consideran subversivas, por ejemplo, la fidelidad a Roma y la circulación de encíclicas del Papa. Las presiones para lograr el colaboracionismo, entre los superiores del seminario e incluso entre los propios estudiantes son muy fuertes, incluso buscando la violación del secreto de confesión.

Impactante película dirigida y coescrita por el checo Ivan Ostrochovský, que en menos de hora y media sabe recoger en maravillosa fotografía en blanco y negro de Juraj Chlpik lo que es un régimen de terror, y los dilemas morales a los que se enfrentan los protagonistas “siervos de Dios”, cabe ser fieles a su vocación, venga lo que venga, o acomodarse a lo que hay para salvar la el pellejo. En definitiva, deben plantearse si están dispuestos a llegar hasta el martirio, sabiendo que por el camino pueden perder la cordura, y hacer lo que no desean, lo que les marcará para siempre.(Almudí

El sueño de una escritora en Nueva York

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DESTACADA
Sueños de una escritora en Nueva York
My Salinger Year

Histórico Biográfico Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
Países: Canadá, EE.UU., Irlanda
Dirección: Philippe Falardeau

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Philippe Falardeau
Intérpretes: Margaret Qualley, Sigourney Weaver, Douglas Booth, Seána Kerslake, Brían F. O'Byrne, Colm Feore, Leni Parker, Yanic Truesdale, Xiao Sun, Jonathan Dubsky, Théodore Pellerin, Hamza Haq
Argumento: Joanna Rakoff (novela autobiográfica)
Guión: Philippe Falardeau
Música: Martin Léon
Fotografía: Sara Mishara
Distribuye en cine: A Contracorriente

Reseña:

Finales de los años 90. Joanna, una joven que sueña con ser una gran escritora, consigue trabajo en una de las principales agencias literarias de Nueva York como ayudante de la directora. Entre otras tareas, Joanna ha de responder las numerosas cartas que envían los fans de uno de los escritores de la firma, el mítico J.D. Salinger, autor de “El guardián entre el centeno”. Apartándose del protocolo, Joanna imprimirá a sus respuestas un carácter muy personal.

Está bien desarrollada la relación entre empleada y editora, con buenas interpretaciones de la en alza Margaret Qualley y la veterana Sigourney Weaver. Tiene encanto todo el diseño de producción en relación al mundo literario, que invita a la añoranza, la fobia a los ordenadores de Margaret nos habla de un mundo electrónico a veces sin alma, que rebaja en parte la consideración que siempre han tenido los libros cuyas páginas podíamos tocar y pasar adelante o atrás, físicamente. (Almudí JD). Decine21

La vida de los demás

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DESTACADA
La vida de los demás
Sheytan vojud nadarad

Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
Países: Alemania, Irán, República Checa
Dirección: Mohammad Rasoulof

Contenidos
Violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (algunas V)

Dirección: Mohammad Rasoulof
Intérpretes: Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian, Kaveh Ahangar, Alireza Zareparast, Salar Khamseh, Darya Moghbeli, Mahtab Servati, Mohammad Valizadegan
Guión: Mohammad Rasoulof
Música: Amir Molookpour
Fotografía: Ashkan Ashkani
Distribuye en cine: Bteam Pictures

Reseña:

Cuatro historias sobre la fortaleza moral y la pena de muerte que cuestionan hasta qué punto la libertad individual puede expresarse en un régimen despótico. Las historias fluyen maravillosamente y conforman una sorprendente unidad, nadie diría que se han unido artificialmente para darles salida cinematográfica, sino que se han concebido como una obra que funciona. Es una película ardua, escarpada, larguísima, pero también profunda, reveladora y meritoria. Rasoulof no renuncia a una puesta en escena que podríamos calificar incluso de majestuosa, y su película es valiente y airada. (Almudí JD). Decine21

El teléfono del viento

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DESTACADA
El teléfono del viento
Voices in the Wind

Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: Japón
Dirección: Nobuhiro Suwa

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Nobuhiro Suwa
Intérpretes: Serena Motola, Tomokazu Miura, Shoko Ikezu, Toshiyuki Nishida, Hidetoshi Nishijima, Fusako Urabe, Makiko Watanabe, Mirai Yamamoto
Guión: Nobuhiro Suwa, Kyôko Inukai
Música: Hiroko Sebu
Fotografía: Takahiro Haibara
Distribuye en cine: noucinemart

Reseña:

Haru, de 17 años, emprende un largo viaje a través de Japón para buscar respuestas en una ciudad donde, en 2011, el devastador tsunami se llevó a su hermano y sus padres. Este viaje lleva a la joven, todavía atormentada por la pérdida, desde Hiroshima a Tokio, Fukushima y Ōtsuchi, donde una vez estuvo su hogar. En el camino se encuentra con otras personas y las historias de sus pérdidas.

Dramática y severa, pero de cadencia pausada y atenta a las cosas mínimas, es una introspección sobre las raíces del cineasta, la pérdida y el duelo. Suwa alterna el realismo con sus peculiares fugas poéticas.

Genuino y logrado canto a la vida, por encima de las penalidades que conlleva; pero el espectador paciente se verá recompensando durante su visionado con emociones genuinas y sencillas. (Almudí JD)

El campeón de Auschwitz

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El campeón de Auschwitz
Mistrz

Deportivo Histórico Biográfico Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: Polonia
Dirección: Maciej Barczewski

Contenidos
Violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (algunas V)
Dirección: Maciej Barczewski
Intérpretes: Piotr Glowacki, Jan Szydlowski, Grzegorz Malecki, Marcin Bosak, Marcin Czarnik, Marek Kasprzyk, Piotr Witkowski, Marian Dziedziel, Rafal Zawierucha, Kamil Szeptycki, Marianna Pawlisz, Zbigniew Paterak
Guión: Maciej Barczewski
Fotografía: Witold Plóciennik
Distribuye en formato doméstico: Movistar+

Reseña:

Historia del boxeador de éxito Tadeusz "Teddy" Pietrzykowski, que en 1940 llegó a Auschwitz en el primer cargamento de prisioneros.

La historia es dura y contiene secuencias violentas y desagradables, en la línea de otras películas similares. Hay momentos que muestran juegos macabros de los alemanes, asesinatos a sangre fría ensañándose en la crueldad. Pero se evita un excesivo regodeo en la violencia explícita o el morbo.(Almudí JD). Decine21: AQUÍ

Monster Hunter

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Monster Hunter
Monster Hunter

Acción Aventuras Fantástico
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: EE.UU.
Dirección: Paul W.S. Anderson

Contenidos
Poca violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (algunas V)
Dirección: Paul W.S. Anderson
Intérpretes: Milla Jovovich, Tony Jaa, T.I., Meagan Good, Diego Boneta, Josh Helman, Jin Au-Yeung, Ron Perlman, Jannik Schümann, Hirona Yamazaki, Nic Rasenti, Nanda Costa
Argumento: Kaname Fujioka (videojuego)
Guión: Paul W.S. Anderson
Música: Paul Haslinger
Fotografía: Glen MacPherson
Distribuye en cine: Sony
Distribuye en formato doméstico: Sony

Reseña:

Tras nuestro mundo hay otro: un mundo de monstruos peligrosos y poderosos que gobiernan sus dominios con una ferocidad mortal. Cuando la teniente Artemis (Milla Jovovovich) y sus leales soldados son transportados de nuestro mundo al nuevo mundo, la imperturbable teniente recibe el golpe de su vida. En su desesperada batalla por sobrevivir contra enormes enemigos con poderes increíbles y ataques imparables y repugnantes, Artemis se unirá a un hombre misterioso que ha encontrado la forma de defenderse.

El resultado deja la misma sensación que anteriores trabajos del cineasta, que, sin ser memorables, al menos no son tan malos como otros intentos de llevar al cine éxitos consoleros, la mayor parte de

La sala de cristal

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DESTACADA
La sala de cristal
Das Glaszimmer

Bélico Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: Alemania
Dirección: Christian Lerch

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Christian Lerch
Intérpretes: Xari Wimbauer, Lisa Wagner, Hans Löw, Luis Vorbach, Philipp Hochmair, Hannah Hagg, David Benkovitch
Guión: Josef Einwanger, Christian Lerch
Música: Martin Probst
Fotografía: Tim Kuhn
Distribuye en cine: Barlovento

Reseña:

Alemania, año 1945, justo antes del final de la Segunda Guerra Mundial. Anna y su hijo Felix, de 11 años, huyen de la bombardeada Múnich hacia el campo. Mientras que Anna sufre haciéndose pasar por una nacionalsocialista convencida, Felix se siente cada vez más seducido por la propaganda nazi y sus partidarios. La película está basada en los recuerdos de la infancia del guionista Josef Einwanger.

Sigue el esquema clásico de niños que aun conservando su inocencia y pureza, se ven obligados a ingresar bruscamente en el mundo de los adultos, donde la ideología produce ceguera y conduce a acciones execrables. Y huye de maniqueísmos simplificadores a la hora de abordar cuestiones como la deserción o el suicidio, colgar a cualquiera al que ni siquiera se conoce la etiqueta de “cobarde” resulta como mínimo un ejercicio frívolo cuando no simplemente injusto. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ

Cuestión de derechos

DESTACADA
Cuestión de derechos
Order of Rights

Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2020
País: EE.UU.
Dirección: James Ball

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: James Ball
Intérpretes: Emma Elle Roberts, Ben Davies, Shannen Fields, Julie Silcott, Richard Cutting, Michael Joiner, Cameron Arnett, Francine Locke, Jackson Walker, Johnny Alonso, Alveda King, Nikki Estridge
Guión: James Ball, Richard Cutting
Fotografía: James Ball
Distribuye en cine: European Dreams Factory

Reseña:

Ethan conoce a Emma. Son guapos, buenos estudiantes y mejores personas. Cuando Emma queda inesperadamente embarazada se produce un terremoto familiar y emocional, que acabará con el enfrentamiento de la pareja en los tribunales y pondrá la vida humana en el centro del debate: Ethan quiere defender sus derechos y los del bebé, pero Emma está dispuesta a abortar. El juicio acaparará la atención nacional y pondrá a prueba el amor de la pareja.

No se escapa que Cuestión de derechos tiene inspiración cristiana, algo que queda explícitamente claro en el guión, pero no se usa a la religión arbitrariamente para demostrar el crimen del aborto, sino que se exponen argumentos de calado a la hora de valorar su injusticia. Desde luego ofrecerá argumentos para quien desee indagar en una dolorosa realidad que la mayoría de los países occidentales han aceptado, ignorando, o queriendo ignorar quizá, sus fatales consecuencias.

En este sentido, aunque pueda haber un exceso de didactismo, se exponen ideas potentes, como, por poner un ejemplo de la justicia estadounidense, esa increíble paradoja de que cuando una mujer embarazada muere violentamente se habla de doble asesinato, pero cuando la cuestión se refiere al aborto la vida del no nacido se ignora por arte de magia, sólo cuenta la madre. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ