jueves, 30 de diciembre de 2021

Stubby, un héroe muy especial








☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Stubby, un héroe muy especial
Sgt. Stubby: An American Hero

Histórico Aventuras Animación
Público apropiado: Todos-jóvenes
Valoración moral: Adecuada
Es familiar


Contenidos: ---
Dirección: Richard Lanni
Guión: Richard Lanni, Mike Stokey
Música: Patrick Doyle
Distribuye en cine: Premium

Reseña:

En 1917, poco antes de embarcar con rumbo a los campos de batalla de la Primera Guerra Mundial, un joven recluta del ejército norteamericano recoge a Stubby, un perrito callejero al que introduce de manera ilegal en el barco que les llevará al frente. Durante la travesía, Stubby se ganaría las simpatías de sus nuevos compañeros, con los que tras llegar a su destino, se incorporará a una unidad de primera línea de combate.

Será allí donde Stubby protagonizará una gran aventura llena de emoción, lealtad y heroísmo. Una película para toda la familia basada en la historia real del primer perrito ascendido al grado de Sargento por el ejército de Estados Unidos y el mas condecorado de la historia.

Reconstrucción de la historia real de Stubby, un desaliñado Boston terrier recogido en las calles de Connecticut por el recluta novato Robert Conroy.

Pese a la saturación de productos similares en el mercado, por el atractivo pastel del cine familiar, este trabajo sorprende por varias cosas, por ejemplo, por el simpático diseño de personajes, en particular del protagonista. Pero sobre todo porque sin mostrar explícitamente la violencia, no oculta, aunque el film sea para niños, el horror bélico, o el dolor ante la muerte de las personas próximas.

Por otro lado, divulga con mucha exactitud, y sin aparentes licencias cómo fue el conflicto, hasta el punto de que puede gustar al público adulto, amante del cine histórico. (Almudí JD). Decine21

El tiempo contigo







☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
El tiempo contigo
Tenki no ko

Fantástico Animación Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 0
País: Japón

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Makoto Shinkai
Guión: Makoto Shinkai
Música: Radwimps
Fotografía: Ryosuke Tsuda
Distribuye en cine: Selecta Visión

Reseña:

Primer año de instituto, verano. Hodaka huye de su casa en una isla periférica para asentarse en Tokio. Sumido en la pobreza y tras muchos días de soledad, al fin encuentra trabajo como escritor freelance en una dudosa revista de ocultismo. Un día tras otro, llueve sin cesar como si siguiera el ejemplo de su vida.

Sin embargo, Hodaka conoce a una chica entre el ajetreo y el bullicio de la gran ciudad. Hina es una chica alegre y de carácter fuerte que vive sola con su pequeño hermano por una serie de circunstancias. Ella también tiene un extraño poder. "Oye, todo se despejará ahora". Poco a poco, la lluvia se detiene y el paisaje urbano emite un hermoso resplandor. Hina tiene el poder de despejar el cielo simplemente rezando...

Logrado anime escrito y dirigido por Makoto Shinkai, responsable de títulos como Your Name, y que con el que nos ocupa ha sido elegido para representar a Japón en la carrera del Oscar a la mejor película en lengua no inglesa.

Aunque la película tiene elementos fantásticos, se tiene el acierto de anclar la trama en situaciones reconocibles y cotidianas, en lo relativo a los problemas que hay que resolver, y a las relaciones que se establecen entre las personas. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ

Spirit : Indomable







☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Spirit: Indomable
Spirit Untamed

Aventuras Animación
Público apropiado: Todos
Valoración moral: Adecuada
Es familiar

Año: 2021
País: EE.UU.
Dirección: Elaine Bogan , Ennio Torresan

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Elaine Bogan , Ennio Torresan
Argumento: John Fusco (película original), Aury Wallington (serie)
Guión: Kristin Hahn, Katherine Nolfi, Aury Wallington
Música: Amie Doherty
Fotografía: Robert Edward Crawford
Distribuye en cine: Universal

Reseña:

La vida de Lucky Prescott cambia para siempre cuando se muda de su casa en la gran ciudad a un pequeño pueblo fronterizo en el que entabla amistad con un caballo salvaje llamado Spirit. Una historia sencilla y sin aristas para poner en valor el poder de la familia y la amistad femenina (...) Entretenido aperitivo veraniego. Bonita película familiar, un western de animación muy femenino, lleno de aventuras y que gustará sobre todo a las más pequeñas de la casa. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ

A todo tren. Destino Asturias








☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
A todo tren. Destino Asturias
A todo tren. Destino Asturias

Comedia
Público apropiado: Todos
Valoración moral: Adecuada
Es familiar

Año: 2021
País: España
Dirección: Santiago Segura

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Santiago Segura
Intérpretes: Santiago Segura, Leo Harlem, Luna Fulgencio, Sirena Segura, Florentino Fernández, Paz Vega, Itziar Castro, Marta González de Vega, Alan Miranda, Eneko Otero, Verónica López, Diego García-Arroba “El Cejas”, Joaquín Reyes, David Guapo, Cristina Pedroche, Jorge Sanz, Antonio Resines
Argumento: Benjamin Euvrard (película "Attention au départ"), Charly de Witte (película "Attention au départ"), Ingrid Morley-Pegge (película "Attention au départ")
Guión: Marta González de la Vega
Música: Roque Baños
Fotografía: Ángel Iguácel
Producción: Santiago Segura
Distribuye en cine: Warner

Reseña:

Cuando Ricardo, padre responsable volcado en su hijo, decide llevarle a un campamento en Asturias en tren nocturno, algunos padres proponen que sea él quien lleve a varios de sus hijos Sin embargo, no cuentan que en el último minuto le acompañe Felipe, abuelo de dos de los niños, un tipo extravagante e irresponsable. Cuando el tren arranca sin Ricardo ni Felipe pero con los niños solos dentro, comenzará una disparatada persecución por parte del padre y del abuelo para alcanzar al tren, y un alocado viaje por parte de los niños donde harán todas las travesuras que no se atrevían a hacer delante de los mayores.

Funciona esta comedia de perseguidores y perseguidos, unidos periódicamente por el teléfono móvil donde un niño "torea" a su papá. Para las aventuras en el tren, donde los niños ocupan un departamento, el modelo reconocido con "nombre y apellidos", es Solo en casa. Hay química entre los dos cómicos, cada uno en su estilo, resulta innegable que tienen una gracia natural, y las risas están garantizadas con la gente que van encontrado en el camino, el equipo de una ambulancia, una pareja de hippies que propicia las bromas sobre la diversidad, la guardia civil, un colgado en una despedida de solteros, un gasolinero, un matrimonio de granjeros... El nivel medio de los abundantes gags es alto.(Almudí JD)- Decine21: AQUÍ

Una villa en la Toscana









☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Una villa en la Toscana
Made in Italy

Romántico Comedia Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2021
Países: Italia, Reino Unido
Dirección: James D'Arcy

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: James D'Arcy
Intérpretes: Liam Neeson, Micheál Richardson, Lindsay Duncan, Valeria Bilello, Marco Quaglia, Gian Marco Tavani, Helena Antonio, Yolanda Kettle, Souad Faress, Claire Dyson, Eileen Walsh, Chelsea Fitzgerald
Guión: James D'Arcy
Música: Alex Belcher
Fotografía: Mike Eley
Distribuye en cine: A Contracorriente

Reseña:

En la Toscana, un bohemio artista londinense (Neeson) regresa a Italia con su hijo (Richardson) para vender la casa que heredaron de su difunta esposa. Pero ninguno de los dos esperaba encontrar la hermosa villa en tan mal estado. Mientras padre e hijo restauran minuciosamente la casa, también comenzarán a reparar su relación. El futuro ahora puede parecer bastante diferente y sorprender a los dos.

Sencilla y grata película, atravesada de sentimientos muy humanos, escrita y dirigida por el actor James D'Arcy, que debuta detrás de la cámara en el largometraje. Se entiende que Liam Neeson aceptara protagonizarla, y pidiera la presencia de su propio hijo Michéal Richardson para el otro papel principal, ya que hay ciertas reminiscencias con la tragedia que les tocó vivir en sus propias carnes en 2009, con la fatal muerte de la esposa y madre Natasha Richardson en accidente de esquí. Aunque sus sentimientos personales solo ellos los conocen, resulta indudable que este hecho ha sido un estímulo para hacer el film y plasmar allí sus sentimientos. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ

Cuestion de sangre



☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Cuestión de sangre
Stillwater

Thriller Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2021
País: EE.UU.
Dirección: Tom McCarthy

Contenidos
Poca violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: Imágenes (V-)
Dirección: Tom McCarthy
Intérpretes: Matt Damon, Abigail Breslin, Camille Cottin, Lilou Siauvaud, Robert Peters, Anne Le Ny
Guión: Tom McCarthy, Thomas Bidegain, Noé Debré, Marcus Hinchey
Música: Mychael Danna
Fotografía: Masanobu Takayanagi
Producción: Tom McCarthy
Distribuye en cine: eOne

Reseña:

Bill Baker (Matt Damon) es un rudo operario de una plataforma petrolífera estadounidense que viaja a Marsella para visitar a su hija, que está en prisión por un asesinato que afirma no haber cometido. Lejos de casa, las cosas no serán nada fáciles para un padre dispuesto a todo para demostrar la inocencia de su hija.

Estamos pues ante un poliédrico film, vigoroso pero algo desesperanzado, que no solo depara sorpresas y momentos de tensión, sino que toma el pulso a la sociedad actual y a la “brutalidad de la vida”; aquí, de algún modo, se pone el acento en la responsabilidad individual, pero también las fallas del sistema y la pérdida de valores. Matt Damon entrega una sobria interpretación, encarnando bien la idea de agarrarse a la doble oportunidad de redimirse que se le brinda, ayudando a su hija y encontrando una suerte de nuevo hogar. (Almudí JD). Decine21: AQUÍ

Spencer





☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Spencer
Spencer

Histórico Biográfico Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2021
Países: Alemania, Chile, Reino Unido
Dirección: Pablo Larraín

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Pablo Larraín
Intérpretes: Kristen Stewart, Timothy Spall, Sally Hawkins, Sean Harris, Jack Farthing, Stella Gonet, Amy Manson, Jack Nielen, Freddie Spry, Laura Benson, Richard Sammel, Wendy Patterson
Guión: Steven Knight
Música: Jonny Greenwood
Fotografía: Claire Mathon
Vestuario: Jacqueline Durran
Distribuye en cine: Diamond Films

Reseña:

Un retrato de la princesa Diana. Lo que debería ser un maravilloso respiro navideño con sus hijos en la finca de Sandringham, en cambio, se convierte en una sucesión de obligaciones no deseadas. Mientras tanto, el Príncipe Carlos de Inglaterra está retozando abiertamente con Camilla Parker-Bowles, lo que obliga a Diana a interpretar el papel implacable de la amada y fiel esposa delante de los paparazzi que siguen cada uno de sus movimientos. ¿Aceptará su posición o se revelará y por fin vivirá su vida tal y como desea?
En estos tres días se hace incapié en la opresión de las etiquetas, las normas y la doble vida de la realeza, imposiciones formales que asfixian a la protagonista, al tiempo que anhela volver a su infancia feliz, cuando no era una Windsor sino una Spencer Almudi JD)

SERIE 13 CAPITULOS ( El valle de la villa de las telas

l valle de la rosa


silvestre
 1       4 CAPITULO


CAPITULO 2                           

 
CAPITULO 3       CAP 5      CAP 6      CAP 7    CAP 8    CAP 9   CAP 10     CAP 11    CAP 12

CAP 13     

miércoles, 29 de diciembre de 2021

100 DIAS CON LA TATA








Sinopsis oficial




A los tres años de edad del actor Miguel Ángel Muñoz, sus padres tuvieron que recurrir a la Tata (Luisa Cantero) para que le cuidara mientras ellos trabajaban. Treinta y cuatro años después, una situación excepcional les ha devuelto a la misma situación pero a la inversa. Durante este viaje de vida que hacen juntos desde hace tantos años han cumplido muchos deseos y compartido muchos momentos, entre ellos pasar juntos más de 100 días de convivencia a causa de una pandemia mundial, donde Miguel Angel ha aprendido mucho y ha descubierto cuanto se parecen. Han recordado los momentos más importantes de su vida juntos, han bailado, reído, llorado... y hasta crearon un programa diario en Instagram llamado “CuarenTATA”, que ha convertido a Luisa en un fenómeno mundial. A él incluso se unieron actores, cantantes, deportistas, cómicos, para declararle su amor a la Tata. “100 días con la tata” también narra la experiencia más difícil después de una convivencia tan especial, la separación.
Una buena mujer

La carrera de Miguel Ángel Muñoz va hacia arriba. Tras una etapa como niño actor, despuntó con la serie Un paso adelante, para la que aprendió a bailar, tuvo éxito como cantante, y se consagró con su interpretación en El crack cero, de José Luis Garci. Ahora debuta con buen pie como realizador y coguionista con un sincero documental sobre su estrecha unión con su “tata”, Luisa Cantero, hermana de su abuela, que se ocupó de cuidarle cuando era pequeño porque sus progenitores trabajaban. En los últimos tiempos, trataba de aprovechar para llevar a cabo todas las actividades que siempre había querido hacer junto a ella, por ejemplo un viaje por carretera, rodar una película de ficción, o ir a Mérida, donde ella había pasado gran parte de su vida.


Por desgracia, los planes se truncan por un empeoramiento de salud que deja a la anciana casi postrada en cama. Tras la llegada del coronavirus, Muñoz llega a la conclusión de que las personas que cuidan a la Tata podrían contagiarla, por lo que toma la decisión de pasar estos días en su casa, para ocuparse de ella personalmente. Imaginar pasatiempos diferentes para cada día la ayuda a ir mejorando, pues suponen un reto, y al final grabarán juntos vídeos que dan lugar a “La cuarentata”, emisión diaria a través de Instagram que logra un éxito mundial sin precedentes. Todo indica que la causa es que al amenazar el Covid-19 a los más mayores, alimentan la esperanza de los espectadores las imágenes de una mujer de avanzada edad que se resiste a quedarse paralizada por el miedo.

Muñoz se ha abierto en canal mostrando sentimientos muy personales, sobre todo su miedo al inevitable día en que la nonagenaria le faltará. Con su gracia natural, y el cariño que transmite, la Tata le contagia paz. El sobrino nieto llega a recurrir a un terapeuta para que le ayude a afrontar ese temor. A lo largo del metraje explica muy bien que haber pasado el confinamiento juntos no sólo resulta positivo, sino que acarrea consecuencias, pues ambos se acostumbrarán a estar en la misma casa, lo que supondrá un shock cuando dejen de verse todo el tiempo, y él tenga que recuperar sus actividades profesionales. Por otro lado, cuida de ella mejor que una profesional, pero sacrificando su propia salud, ya que no puede practicar tanto deporte como acostumbra.


Se han seleccionado muy bien las imágenes, tanto de los momentos buenos, que sacan una sonrisa al espectador –cuando no una carcajada–, como de los más dramáticos. Como pega, quizá cabe preguntarse por qué Muñoz no se plantea nunca en su obra la trascendencia, pues muestra cómo un elemento folclórico la religiosidad sincera de su Tata, que acude a misa y tiene en su casa imágenes, entre ellas una de la Virgen del Carmen, pero no llega a preguntarse nunca si existe ‘algo’ después de la muerte.






01h 22 min | Comedia | Documental
Público apropiado: Jóvenes
9.2
Votos usuarios ( 5 votos ) Comentarios
Título original: 100 días con la Tata
Año: 2020
Fecha de estreno en España en cines : 29-12-2021
País: España
Dirección: Miguel Ángel Muñoz
Guión: Miguel Ángel Muñoz, Jorge Laplace
Música: Sergio Jiménez Lacima
Fotografía: José David Montero
Producción: Miguel Ángel Muñoz
Distribuye en cine: Bteam Pictures

ERASE UNA FE

 



Sinopsis oficial

Érase una fe

¿Es la fe la misma en la Sabana, en los montes tibetanos o en la selva del Amazonas?

Esta es la pregunta que se hacen Charles y Gabriel. Con 23 y 25 años, parten en un viaje, con medios escasos, al encuentro de los cristianos del otro lado del mundo y de una Iglesia a veces "olvidada". Ésta es sin duda una de las Vueltas al Mundo más inesperadas e insólitas. Dos jóvenes viajan en bicicleta durante un año por las rutas de la Fe para llegar a conocer a estos cristianos olvidados o perseguidos 2000 años después de Jesucristo. Un sólo objetivo para estos mochileros: compartir esta misma fe que une a los pueblos, que en apariencia, nada parecen tener que ver con ellos...

Su ruta les conduce a Rumanía, Turquía, Siria, Irak, India, Nepal, Tibet, China, Tailandia, Senegal, Mauritania, Algeria y al Amazonas... Un viaje para arraigarse más, y un punto de partida para responder también a estas preguntas, tan importantes como complejas: ¿Qué es la Fe? ¿Innata, universal, esencial?

La vuelta al mundo del cristianismo

Charles y Gabriel, amigos franceses de toda la vida de 23 y 25 años son cristianos, pero ven la fe en su entorno algo apagada. Aprovechando su juventud y falta de compromisos serios, deciden dar una particular vuelta al mundo a lugares donde la Iglesia católica es minoritaria, de modo que pasarán por Rumanía, Turquía, Siria, Irak, India, Nepal, China, Tailandia, Brasil, Senegal, Mauritania y Argelia, viajando casi siempre en bicicleta y grabando con cámara de vídeo lo que ven y oyen, una experiencia que les marca.

Sencillo documental, en el que se nota que no hay unos profesionales rodados –si se nos permite el juego de palabras– del cine detrás, pero donde la falta de conocimientos técnicos y artísticos se suple con la fuerza de lo narrado. Porque en efecto Érase una fe –cuyo título original tiene mucha más fuerza, pues se juega con el parecido de las palabras "foi", "fe", y "fois", "vez", de modo que la clásica frase inicial de los cuentos "Érase una vez" se transforma en "Érase una fe"– cuenta una historia insólita, la de dos jóvenes que quieren dar sentido a su vida y en concreto a su fe cristiana, viendo como es la Iglesia en otros lugares (lo que dicho sea de paso, parece que tuvo su efecto, pues Gabriel de Lépinau está actualmente en el seminario con intención de convertirse en misionero, y Charles Guilhamon, laico empresario, trabaja en proyectos de mejora social). Y lo que ven les toca: una fe sencilla y humilde, la persecución y el fanatismo de otros soportados con paz y alegría, la dedicación de los misioneros, el esfuerzo que hace la gente para acudir a misa, la inculturación del cristianismo que no pretende eliminar las costumbres locales... Podría decirse que como el material que Pierre Barnérias maneja en Érase una fe es oro puro, eso evita que algunas torpezas de montaje, planos alargados, etcétera, perjudiquen en exceso al resultado final.

En un film como Érase una fe, los testimonios de las personas que desfilan en las imágenes es fundamental, y lo cierto es que los que hablan, te desarman. Que un fraile en Nepal te cuente sin que se le borre la sonrisa del rostro, cómo en la iglesia en la que estaba un atentado mató a los que tenía sentados delante, ciertamente impresiona. El cura andarín en China, que sube y baja montañas para bendecir las tumbas de las familias de sus fieles en el mes de los difuntos en noviembre, deja boquiabierto. Y un respetuoso silencio se imponen cuando en Thiberin, Argelia, visitan el monasterio de los monjes mártires tan bien retratados en De dioses y hombres.

Cabe preguntarse cuál es el público de este film. ¿Es sólo para católicos archiconvencidos? Para ellos también, sin duda, pero parece pensado para gente que se autodenomina cristiana, pero que no se toma su fe demasiado en serio. Y a los no creyentes les hará reflexionar esa misteriosa fuerza de la fe, capaz de arraigar en los lugares más inesperados.

sábado, 18 de diciembre de 2021

Música a bordo







☆ ☆ ☆ ☆ ☆
DESTACADA
Música a bordo
Fisherman's Friends

Comedia Drama
Público apropiado: Jóvenes
Valoración moral: Adecuada

Año: 2019
País: Reino Unido
Dirección: Chris Foggin

Contenidos
Sin violencia | Sin detalles sensuales | Sin escenas sexuales explícitas | Sin diálogos soeces | Sin ideas de fondo inmoral


Contenidos: ---
Dirección: Chris Foggin
Intérpretes: James Purefoy, Daniel Mays, Tuppence Middleton, Dave Johns, David Hayman, Maggie Steed, Sam Swainsbury, Noel Clarke, Christian Brassington, Meadow Nobrega, Vahid Gold, Mae Voogd, Christopher Villiers, Jade Anouka
Guión: Piers Ashworth, Meg Leonard, Nick Moorcroft
Música: Rupert Christie
Fotografía: Simon Tindall
Montaje: Johnny Daukes
Distribuye en formato doméstico: Movistar+

Reseña:

Diez marineros de Cornualles, que forman el grupo de folk Fisherman's Friends, firman un contrato con una importante multinacional de la industria musical. Inspirada en una historia real, narra el ascenso de la banda al conseguir colocar su disco de debut entre los 10 álbumes más vendidos del Reino Unido.

Estupenda comedia romántica británica. Fihserman’s Friends homenajea un tipo de vida más sencilla, alejada de las grandes ciudades, en donde las personas sólo piensan en el dinero. En medio de la trama se incluyen, cómo no, algunos temas musicales de éxito de la banda. Se trata de un tipo de canciones llamadas “salomas”, música tradicional que los pescadores cantan de modo coral, a capella, con indudable encanto. (Almudí

La joven y el mar